在電影院觀看影片時，往往當(dāng)片尾曲響起、字幕出現(xiàn)，影院的工作人員就開始在銀幕旁守著，以實際行動等待和催促觀眾離場，而絕大部分觀眾已經(jīng)起身離座。雖說影視音樂的最高境界是被觀眾“感覺到”而不是被“聽到”，也有不少音樂愛好者熱衷于欣賞電影音樂原聲，但不可否認的是，實際上有相當(dāng)多的觀眾對影視音樂非常不敏感，這恐怕也是部分制片人不太愿意在配樂上多加投入、多花工夫的原因之一。

　　怎樣更好聽 我也說不清

　　所有的導(dǎo)演都知道影視音樂的重要性，但不是所有導(dǎo)演都懂音樂。所有的制片人都會花錢做音樂，但不是所有制片人都舍得多花點錢做好音樂。

　　在國內(nèi)，有很多導(dǎo)演具有相當(dāng)高的綜合藝術(shù)鑒賞力，其中更有人對音樂有著深入的理解，具備優(yōu)秀的音樂感受能力。但不可否認的是，還有相當(dāng)數(shù)量的影視劇導(dǎo)演和制片人不懂音樂或?qū)σ魳啡狈Ρ匾�的認識。曾有一位多次獲獎的著名導(dǎo)演找到某作曲家為他的電影新作創(chuàng)作音樂，在第一次溝通中，談及導(dǎo)演對影片音樂的整體風(fēng)格構(gòu)想時，導(dǎo)演表示自己也不說不清到底需要什么風(fēng)格的音樂。

　　要解決這個問題，除了努力提高從業(yè)者的音樂素養(yǎng)外，還應(yīng)當(dāng)在影視劇制作過程中進行細化分工，設(shè)立音樂編輯（并非后期制作）這一職位非常有必要。音樂編輯一詞來自好萊塢，是電影生產(chǎn)環(huán)節(jié)中的一個重要職位。音樂編輯需要既懂音樂，又懂電影，是導(dǎo)演與作曲家溝通的橋梁。但在國內(nèi)，影視制作行業(yè)的分工遠不如好萊塢那么細致，目前在前期的創(chuàng)作中幾乎不存在音樂編輯這一工種。

　　山寨抄襲者有之 渾水摸魚的不少

　　在影視劇中，音樂是眾多藝術(shù)要素中的一種，它服務(wù)并依存于畫面和情節(jié)，是整部作品的有機構(gòu)成部分，擔(dān)負著更多的功能和使命。正因為影視作曲與傳統(tǒng)作曲相比有其獨特性，所以要求音樂創(chuàng)作者不但要精通音樂表達，更要掌握必要的視聽語言以及深刻了解創(chuàng)作意圖，才能寫出與畫面完美融合的配樂。這也是影視作曲家與普通作曲家的區(qū)別。

　　近年來，我國影視劇市場空前繁榮，劇目的創(chuàng)作數(shù)量激增。龐大的制作量需要為數(shù)眾多的音樂創(chuàng)作者進行支持，這其中不乏大師級的優(yōu)秀作曲家，但也存在很多渾水摸魚者。粗制濫造、偷工減料、山寨抄襲的現(xiàn)象時有發(fā)生。

　　觀眾恐怕有在一些大型古裝電視連續(xù)劇中不斷聽到歐美大片配樂的記憶。或許正是因為目前國內(nèi)影視音樂行業(yè)存在的魚龍混雜情況讓人產(chǎn)生選擇障礙，而市場中又缺乏專業(yè)的音樂經(jīng)紀(jì)公司，加上人情關(guān)系等因素，讓制片人和導(dǎo)演難以或者懶得挑選真正優(yōu)秀的影視作曲家進行合作，導(dǎo)致在創(chuàng)作大投資的影視劇時直接去尋找國外的大牌作曲家來擔(dān)任音樂創(chuàng)作，“外來的和尚好念經(jīng)”近來大有風(fēng)靡之勢。

　　為什么不行？錢給得太少

　　影視音樂創(chuàng)作是件非常辛苦的事情。作曲家們天天對著樂譜和電腦熬夜創(chuàng)作，而含辛茹苦的工作過后到底能獲得多少報酬呢？

　　美國的電影工業(yè)發(fā)達，制作分工細致，薪酬分配合理。大投資電影的制作成本基本都在1億美元以上，電視劇的單集制作成本從200萬美元至2000萬美元不等。電影作曲家通常按照電影投資總額的2%左右收取酬金，大師級的作曲家獲取的酬金可以達到電影投資總額的5%，版權(quán)收益另算。

　　美國的影視音樂作曲家大致分為兩撥人，一撥只創(chuàng)作電視劇音樂，一撥只創(chuàng)作電影音樂，跨界創(chuàng)作的作曲家不多見。因此，報酬形式根據(jù)作曲家所簽約公司的具體情況而定。普通電視劇作曲家的酬金大約是為一小時畫面配樂收取5萬美元至10萬美元。有的知名作曲家為一小時畫面配樂收取15萬美元至25萬美元的酬金。版權(quán)收益另算，由他們當(dāng)時與公司簽訂的協(xié)議而定。沒有簽約公司的作曲家，往往按照劇集投資成本的5%左右收取酬金，版權(quán)收益另算。

　　在中國大陸地區(qū)，獲得高回報率的電影的制作成本在1000萬元至3億元之間，作曲家的酬金通常大約占總制作成本的0.3%至1%不等，這與影片動輒上千萬元的巨額宣傳推廣和發(fā)行成本相比顯得微不足道。

　　在電視劇領(lǐng)域，在一線衛(wèi)視頻道播出的劇目總投資在6000萬元到1億多元之間，單集成本在100萬元到200萬元之間。這樣投資規(guī)模下的電視劇，作曲家能拿到的酬金一般在20萬元至50萬元之間，約占總投資額的0.3%至0.83%，且音樂版權(quán)按照慣例通常歸于制作方，作曲家?guī)缀鯖]有任何版權(quán)收益。而且由于國內(nèi)電視劇的制作周期、制作方式與播出方式與美劇相比有很大的不同，這使得作曲家的工作方式相對比較粗放，無法每一集都嚴(yán)格地對著畫面來創(chuàng)作音樂，因此大多數(shù)創(chuàng)作者都采用“主題—變奏”的方式進行音樂創(chuàng)作。

　　與此同時，演員酬金占制作成本的比例卻要高出很多。因此，對影視制作成本的科學(xué)劃分比例問題的討論日益激烈。否則，何以調(diào)動作曲家的積極性？蔣安慶